Guerreros del Metal

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viernes, 31 de agosto de 2012

[Canción] Ya No Te Espero (Silvio Rodríguez)










Ya no te espero
Llegarás, pero más fuerte
Más violenta la corriente
Dibujándose en el suelo
De mi pecho, de mis dedos
Llegarás con mucha muerte

Ya no te espero

Ya eché abajo ayer mis puertas
Las ventanas bien despiertas
Al viento y al aguacero
A la selva, al sol, al fuego
Llegarás a casa abierta

Ya no te espero

Ya es el tiempo que fascina
Ya es bendición que camina
A manos del desespero
Ya es bestia de los potreros
Saltando a quien la domina

Ya no te espero

Ya estoy regresando solo
De los tiempos venideros
Ya he besado cada plomo
Con que mato y con que muero
Ya se cuándo, quién y cómo

Ya no te espero

Ya he liberado a tu patria
Hija de una espera larga
Ya hay un primero de enero
Que funda a sus compañeros
Con la sed de mi garganta

Ya no te espero

Porque de esperarte hay odio
En un noche de novios
En los hábitos del cielo
En madre de un hijo ciego
Ya soy ángel del demonio

Ya no te espero




 

jueves, 30 de agosto de 2012

[Canción] Te Extraño (Armando Manzanero)



Te extraño
como se extrañan las noches sin estrellas
como se extrañan las mañanas bellas
no estar contigo
por Dios que me hace daño


Te extraño
cuando camino
cuando lloro
cuando río
cuando el sol brilla
cuando hace mucho frío
porque te siento
como algo muy mío


Te extraño
como los árboles extrañan el otoño
en esas noches que no concilio el sueño
no te imaginas amor cómo te extraño


Te extraño
en cada paso que siento solitario
cada momento que estoy viviendo a diario
estoy muriendo, amor, porque te extraño

Te extraño
cuando la aurora comienza a dar colores
con tus virtudes
con todos tus errores
por lo que quieras, no sé, pero te extraño

Te extraño
en cada paso que siento solitario
cada momento que estoy viviendo a diario
estoy muriendo, amor, porque te extraño


Te extraño
cuando la aurora comienza a dar colores
con tus virtudes
con todos tus errores
por lo que quieras, no sé, pero te extraño


miércoles, 29 de agosto de 2012

[Poesia] Acabar con todo (Octavio Paz)



Dame, llama invisible, espada fría,
tu persistente cólera,
para acabar con todo,
oh mundo seco,
oh mundo desangrado,
para acabar con todo.

Arde, sombrío, arde sin llamas,
apagado y ardiente,
ceniza y piedra viva,
desierto sin orillas.

Arde en el vasto cielo, laja y nube,
bajo la ciega luz que se desploma
entre estériles peñas.

Arde en la soledad que nos deshace,
tierra de piedra ardiente,
de raíces heladas y sedientas.

Arde, furor oculto,
ceniza que enloquece,
arde invisible, arde
como el mar impotente engendra nubes,
olas como el rencor y espumas pétreas.
Entre mis huesos delirantes, arde;
arde dentro del aire hueco,
horno invisible y puro;
arde como arde el tiempo,
como camina el tiempo entre la muerte,
con sus mismas pisadas y su aliento;
arde como la soledad que te devora,
arde en ti mismo, ardor sin llama,
soledad sin imagen, sed sin labios.
Para acabar con todo,
oh mundo seco,
para acabar con todo.





martes, 28 de agosto de 2012

Aceptación




¿Aceptación, aceptación de que?
¿Aceptar que por muchos años,
Todo fue una falsedad?
¿Aceptar que realmente mis esfuerzos,
Nunca valieron la pena,
Para mantenerte en pie, alegre,
Con ganas de vivir,
Matizando tus deseos nefastos,
Sobrellevando tantos asuntos diarios?
¿Acaso crees que no me dolía,
Cuando comunicabas que,
Te querías morir?
¿Ya no te soy útil?
Eso no es aceptación,
Eso es: desilusión
Mil fariseos conocerás
Millones de promesas recibirás
Pero ninguno tan puro
E inocente, como el que yo…
No fuiste un error para mí,
Pero si yo lo fui para ti,
Pues… es poco lo que yo,
Humanamente puedo hacer
¿Esperar?
¿Esperar que?...
Sigo pensando que…
Te equivocaste de persona
Tantos mensajes que recibías
Te habrás querido referir a otro fulano
¿Te acoso yo?
¿Te debo alguna foto yo?
Si algo aprendí contigo
Es ha no confiar
Ni en el ser que pensaba que
Era el más dulce, angelical y sublime
Murió un inocente
No se si esto es un poema,
O un grito en el vacio
Solo estoy
Solo seguiré

jueves, 19 de abril de 2012

Entrevista: Tungsteno








Continuando con el ciclo de Entrevistas Exclusivas, principalmente a bandas de buenos amigos y amigas, esta vez le toca el turno a una de las bandas que en el corto plazo va a dar más de que hablar, en cuanto al Movimiento Neothrash latinoamericano, los argentinos de Tungsteno, banda que yo en su momento comparé a los ingleses de Pitiful Reign, por cuanto hacen un Thrash bastante lo-fi, bastante crudo, bastante primigenio, como el que se hacía a inicios de los años 80. Por supuesto, esta banda va ha evolucionar y no siempre va a manetner el mismo sonido, pero por ahora esa es su caracteristicas primordial.



El Artista:


José: Háblanos de tu persona. ¿Edad, donde naciste, donde vives, Estado civil, estudias?

Gabo: Naci el 1 de Abril de 1986 en Buenos Aires, vivo también aquí. Me recibí con titulo en tecnicatura en periodismo, pero trabajo de algo totalmente distinto jajaja haciendo cálculos como capataz de construcción.

José: ¿Cuales son las joyas que tienes? ¿Los discos que te dan algo de embarazo admitir que lo tienes? ¿Cuantos discos tienes? ¿Como los cuidas, los tienes organizado, en un mueble/repisa/estante? Háblame de tu colección de discos. ¿Algún disco de edición limitada, importado, japonés, CD-R entregado por la misma banda, etc...? ¿Te han robado discos, tu le has robado disco ha alguien (jejeje)?

Gabo: De todo tengo tantos discos que no se cual es una joya y cual no, sería un listado enorme, que se yo el debut de Watchtower, “From Beyond” de Massacre, “Laws of Scourge” de Sarcófago, dos discos de Iron Angel, etc...

No me avergüenza ningún disco, algunos me los regalaron de cumpleaños y no me gustan pero los conservo por el buen gesto como puede ser algún disco de Rage Against the Machine jajaja.

Tengo 3 muebles distintos llenos de discos, esta bueno tenerlos organizados todos los de una misma banda juntos, aun que nunca fui tan maniático para ordenarlos alfabéticamente. Tengo varios discos obtenidos en intercambios o regalados por las mismas bandas como The Force, Madhouser, Perpetual Warfare, etc..., y no nunca me robe un disco no me gusta robar y no lo necesito, peor si una vez me paso que preste “Spiritual Healing” de Death y nunca me lo devolvieron y la persona esa a quien se lo había prestado se mudo, despareció y desde ahí nunca más presto discos.


José: ¿Cuál es el álbum que más te gusta, el que le ha dado un nuevo significado a tu vida?

Gabo: “Master of Reality” de Black Sabbath y “Iron Fist” de Motorhead, fueron dos discos que me iniciaron en la música pesada, y me dieron ganas de hacer música, la verdad diría que le dieron significado a mi vida.


José: ¿Cual ha sido el concierto al que has asistido, que más te ha gustado?

Gabo: No sabría decirlo, tuve tantos muy buenos, tantos que ya ni se... Dio, en Obras 2004 me encanto por nombrar uno.

José: ¿Además, de la música tienes algún hobbie o afición?.

Gabo: Me gusta mucho la física, la química, la biología y la matemática, pero como un aficionado. De chico no me gustaban nada porque me obligaban en el colegio, pero ahora que las leo por gusto la verdad encontré que son disciplinas fascinantes. También me gusta mucho el futbol, soy un aficionado a ese deporte desde chico.

José: Una pregunta recurrente que siempre hago, y me vas a disculpar que la repita nuevamente, viene dada porque considero que en América Latina conocemos mucho más lo que sucede en Suecia, Noruega, EE.UU. o Alemania, que lo que sucede en nuestros países. Háblame de la escena argentina. ¿Como consideras que es la situación actual del Rock y Metal argentino? ¿Que bandas jóvenes nos recomiendas?.

Gabo: Hay buenas bandas como en todos lados aun que la mayoría están tapadas o no tienen muchas posibilidades y llegan más que nada las bandas con más dinero, porque muchas ponen plata para tocar, algo muy triste. Aquí en Argentina puedo recomendarte tres bandas de thrash muy buenas: Epidemic, Tempestor y Malditos, las 3 son del underground. En cuanto al metal Factor Metal es muy buena, también Seiken que hacen una onda Tokyo Blade pero a veces mas hard rockera.

José: Recomiéndanos un álbum de Metal argentino que todo latinoamericano deba tener.

Gabo: "Demolición" de Bloke.

José: ¿Cual crees tu que es la mejor escena Thrash de Latinoamérica?.

Gabo: La más completa me parece la de Brasil hoy por hoy, tienen muchísimas buenas bandas más que nada tirando al crossover y al death / thrash.

José: ¿Cual es la mejor banda latinoamericana del Movimiento Neothrash (ó New Wave of the Thrash Metal, como lo prefieras llamar)?.

Gabo: Hay muchas muy buenas Aggresive de Colombia, Violator, Bywar, Comando Nuclear, Blasthrash (todas estas de Brasil), The Force de Paraguay, StrikeMaster de México.

José: ¿Cual de las nuevas bandas de Thrash no-latinoamericanas, te gusta más?.

Gabo: Municipal Waste, Merciless Death, mmm… no se.. Hay muchas muy buenas.

José: ¿Cual es tu banda de Thrash favorita de todos los tiempos?.

Gabo: Es muy difícil decirlo me gustan muchísimas bandas de Thrash, que se yo te digo al que estuve escuchando más esta última semana: Demolition Hammer.

José: ¿Crees que esta nueva ola del Thrash sobrevivirá por lo que resta de esta década actual?.

Gabo: Si yo creo que sí, no sé si seguirá siendo la más popular de las tendencias pero sí que sobrevivirá bastante ya que hay bandas como nosotros que pase lo que pase no queremos cambiar de género ni nada raro, seguiremos haciendo thrash.

José: Una de las mayores acusaciones que se le suele achacar al Thrash, es que es un sub-genero muy limitado musicalmente ¿Tu que opinas?.

Gabo: Cada uno toca lo que le gusta, si quieren tocar tres notas y con eso hacer un tema porque les gusta lo simple, está perfecto. Pero yo recuerdo varias bandas de Thrash muy técnicas y prolijas como Coroner, Watchtower, Mekong Delta, el mismo Testament. No es un género en donde todas las bandas son cuadradas.

José: ¿Que elementos (musicales) debe tener una buena banda de Thrash?.

Gabo: Creo que velocidad y contundencia, una buena base bajo / batería, y después esmerarse en la composición para sonar clásicos pero a la vez no como un cliché refrito genérico.

José: ¿Cuales son los discos que estas escuchando más últimamente (no importa el genero), tu rotación en el iPod/iPhone/etc...?.

Gabo: jeje no tengo iPod ni iPhone pero si te puedo decir lo que estoy escuchando últimamente, el “Mass Illusion” de Korzus, y también “Tomb of the Mutilated” de Cannibal Corpse, que me lo regalo un amigo para mi cumple.

José: Dinos, brevemente, cual es tu filosofía de vida.

Gabo: Como dijo René Descartes “Pienso, luego existo”.




The Big Four


José: De los cuatro grandes del Thrash (Slayer, Metallica, Anthrax y Megadeth) ¿Cual es el que más te gusta?.

Gabo: Creo que Slayer es mi favorita, aun que se nota más la influencia de Anthrax en la banda.

José: ¿Consideras que los Big Four hacen Thrash hoy día?.

Gabo: Quizás tengan algún que otro tema thrash tendrán en sus nuevos trabajos, el ultimo de Anthrax tiene Fight Em Till You Can’t y el ultimo de Slayer está bastante bueno.

José: ¿Crees que existieron otras bandas estadounidenses, que merecieron estar en ese grupo, o un grupo ampliado? ¿Cuales?.

Gabo: Si, aun que se le llama así al big four por que son los 4 más importantes, los que más gente convocaron y más discos vendieron en esa época pero hay muchas bandas muy meritorias también como Overkill, Exodus, Testament, etc.



La Banda


José: Háblanos de la banda ¿Como nace Tungsteno? ¿Porque hacer Thrash? ¿Porque el nombre Tungsteno?.

Gabo: Tungsteno nace en 2006, el thrash era un genero virtualmente extinto en Argentina, nadie hacia thrash vieja escuela entonces de las ganas de que hubiera otra vez un sonido así de esas características es que surgió Tungsteno. El nombre se le ocurrió al primer baterista del grupo, lo tomo de la tabla periódica, ya que el Tungsteno es uno de los metales mas pesados.

José: ¿Cuantos álbumes tienen?.

Gabo: Tenemos un álbum larga duración (Inminente Aniquilación) editado en 2011 y 2 demos, Vino Till Death (2007) y Realidad o Ebriedad (2008). También participamos en un Split en 2010 titulado Escuadrón de Muerte, junto a la banda peruana de Thrash, RIP.

José: ¿Con que productor/ingeniero de fama mundial te gustaría trabajar?.

Gabo: Scott Burns, me gusta mucho su trabajo. Es muy vieja escuela y muy sucio su sonido.

José: El tema con el cual descubrí a Tungsteno fue "Escuadrón Thrash", luego un amigo del foro Under Metal Forum (Pablo Hermetica), me facilitó su primer album. ¿Que los llevó a escribir ese himno Thrash?.

Gabo: Es una idea mía que tenía desde antes de entrar en la banda incluso esa canción, nació como una letra para rendirle tributo a grandes bandas de thrash que estaban un poco olvidadas, para reivindicarlos. Creo que es una letra que puede representar a cualquier fan del estilo.

José: ¿Cual es el tema de Tungsteno que más te gusta en lo personal, y porque?.

Gabo: Vino y Velocidad, musicalmente es mi favorito. Me gusta mucho esa canción y es la que más adrenalina me da al tocarla en directo.

José: Te voy a poner un reto: Nómbrame 10 temas del Thrash mundial (aun de bandas argentinas), que eventualmente te gustaría que Tungsteno grabe.

Gabo: El único que se me ocurre es Piranha de Exodus, ahora ejeje.



José: Me gustaría algún día organizar una banda de Thrash ¿Como se generan los temas, como componen, quien compone? ¿Sobre cuales temáticas abordan en sus temas?.

Gabo: Eso depende mucho de cada banda. Nosotros no tenemos un esquema ni nada, componemos como se nos ocurre, a veces traigo las ideas yo a partir de una letra, a veces Mariano, a veces Maxi, no hay nada predeterminado, por eso justamente la banda no se repite todo el tiempo, eso es algo que nos juega a favor por suerte.

José: Brevemente, cuéntanos de los planes de Tungsteno que podamos conocer.

Gabo: Presentar este disco y grabar un segundo álbum pronto, esos son a grandes rasgos los planes de la banda.

José: ¿Tungsteno publicara este año 2012, un álbum nuevo, o bien algún EP?.

Gabo: No creo, el disco salió en Noviembre, sería muy apresurado sacar algo ahora. Aparte el álbum ni se agoto aun, no es que es un súper éxito comercial entonces no creo que el sello nos facilite publicar algo tan rápido.




El concierto con Exodus y Gillman



José: ¿Como esta el animo para este concierto?.

Gabo: Bien va a ser bueno poder compartir tarima con una de las leyendas del thrash mundial y como ya dije tal vez la banda que más nos inspiro.

José: ¿Que conocen de ambas bandas (supongo que de Exodus si conocen mucha música)?.

Gabo: Si de Exodus toda la carrera o casi toda, los descubrí hace muchísimos años y siempre me concentre en el material clásico, bah cuando yo los descubrí no existía otra cosa que no fuera el material Viejo, creo que no había fallecido aun Paul Baloff. De Gillman conozco nada mas el álbum Escalofríos y es muy bueno, heavy metal clásico muy bien hecho.

José: ¿Habrá alguna sorpresita por parte de uds en ese concierto? ¿Algún tema inédito, cover...?.

Gabo: No, haremos un Setlist breve ya que tenemos solo 35 minutos para tocar. Trataremos de tocar la mayor cantidad de temas posibles que entren en el reducido tiempo que nos dan.



Saludo y Despedida


José: Envíanos un saludo.

Gabo: Saludos a todos los lectores, ojala se entretengan tanto como yo contestando. Gracias a ti José por hacer la entrevista, suerte a todos y manténganse underground.



Los dejo con el tema "La Guarida de los Chacales" del album Inminente Aniquilacion, un tema que en lo personal me gusta mucho:




Leer: Discografía: Tungsteno

Leer: Argentinan New Wave of the Thrash-Metal: Tungsteno





Nota del Blog: Luego de realizar esta entrevista, y antes de publicarla, me entere de un concierto que va a realizar esta banda proximamente, con un cartel donde aparecen dos de las bandas argentinas que más me gustan en este momento: los stoner/doomers Cabrocordero y Dragonauta. Este es el poster:



miércoles, 18 de abril de 2012

[Poesia] Vida







Vida es…

Saber que estas ahí todas las mañanas
Percibir ese aroma a Angel de Mugler
Mirarte a tus ojitos esmeralda
Sentir tu calor a centímetros de distancia
Mojarme con tu sudor
Tragar tus lisos cabellos sueltos
Enojarme porque cambiaste de look sin participarmelo
Que gastes el dinero que tanto me ha costado ganar
Ufanarme ante otros hombres por tenerte
Rozar tu delicada piel
Elegir hasta tu ropa intima
Aprobar tus salidas
Que tomes mis cosas sin pedirme permiso
Secar tus lágrimas cada vez que salgan
Recibir tus golpes de rabia con mi duro pecho
Hacerte el amor, con pasión y sin respeto
Culminar los orgasmos al mismo tiempo
Que me des una palmadita de aprobación,
Aunque no haya sido mi mejor esfuerzo
Bañarnos juntos, después
Que no seas una extraña para mi
Tomarme un café en paz y…
Hablar en silencio contigo,
Sin mover un solo labio
Embriagarme contigo y no con mis amigos
Decirte TE AMO…
Pero…
…Por eso no tengo vida



Por José




martes, 17 de abril de 2012

[Reseña] The Garden of Unearthly Delights (Cathedral)




RESEÑAS



Como lo digo en la reseña, aun no ha sido igualado ni porla misma banda que lo creó. Redefinió el Doom. Solo espero que este Diamante Negro sea descubierto algun dia.





The Garden of Unearthly Delights
Cathedral
2005


Link con la reseña original

Soy un fanatico de esta banda britanica, pero por alguna razón se me había hecho imposible escuchar este album (a penas vine a escucharlo a inicios del 2010).

Es verdad, Cathedral se debate entre dos generos, al parecer rivales: el Doom-Metal y el Stoner-Metal, y es verdad tambien que, a no todo el mundo le gusta esta especie de duda musical presente en la carrera musical Cathedral, pero yo pienso que esto hace de esta banda, una propuesta musical interesante.

Este album en concreto, intenta regresar al Doom menos festivo de sus primeros años, y podria ser un abrebocas a lo que Cathedral nos depare en un futuro proximo. Tras la publicación del ultimo album de Candlemass "Death Magic Doom", yo solo le pediria a Cathedral, que rete a Candlemass, con un buen album de Doom-Metal que al menos sea tan caleidoscopico como este del año 2005.

El tema "The Garden" de casi 27 minutos, es una apuesta arriesgada en la cual mezclan muchas cosas, incluso alguna dosis timida de sonidos industriales. Las voces femeninas en todo el album, en mi parecer son un gran acierto.

Cathedral redefinió el genero Doom con este album , ya ni se puede hablar de Doom, sino de Post-Doom, un album que esta en una nueva categoria, y en solitario.

El mejor album de Cathedral en mucho tiempo.

Un album altamente recomendable, que aun o ha sido igualado, ni por el mismo Cathedral.






Metal Jøsue





lunes, 16 de abril de 2012

Discografía: Tungsteno






Para la fecha de este articulo, Stranger posee dos discos publicados: un EP y un album. A continuación, la discografía actualizada de esta banda:




Inminente Aniquilación (Jedbangers, 2011)
Fecha de edición: 19 de Noviembre

1. Intro
2. Vino y Velocidad
3. Inminente Aniquilación
4. Te-thrash
5. La Guarida de los Chacales
6. Escuadrón del Thrash
7. Culto del Terror
8. Régimen de Violencia
9. Visiones de muerte
10. Ciudad Tóxica



Realidad o Ebriedad (DEMO)
Fecha de edición: 2008

1. Regimen de Violencia
2. Vino y Velocidad
3. La Sangre de los tiranos
4. H.I.V





Te-Thrash (DEMO)
Fecha de edición: 2007
Nota: Por error, inicialmente fue lanzado bajo el nombre de "Vino Till Death Demo".

1. Pacto Final
2. Escuadron del thrash
3. Con Puño de Acero
4. Te-thrash


Otras grabaciones:



Escuadrón de Muerte, Split con RIP (Perú) (2010)

Y tambien aparecen en un Split llamado: Thrash Slash Vol. 1 Split (2008)


Les dejo con el tema "Vino y Velocidad" del Demo "Realidad o Ebriedad":







Leer: Argentinan New Wave of the Thrash-Metal: Tungsteno



PROXIMAMENTE

ENTREVISTA EXCLUSIVA CON ESTA AGRUPACIÓN



domingo, 15 de abril de 2012

Problemas con ImageShack y TinyPic




Las imagenes más antiguas del Blog, han sido sistematicamente borradas de los servidores de ImageShack y TinyPic.

Con ImageShack, este servidor dejo de ser un servidor de imagenes libre, y de un tiempo para aca exige que el usuario se registre, si bien es gratis, el error grave que cometió este servidor fue borrar todas las fotos que se habían subido previamente, cuando el servidor era free.

En el caso de TinyPic, este servidor es free (no hay que registrarse obligatoriamente), pero para esos casos, borra aleatoriamente las imagenes.

En vista de esto, abrí una cuenta en Tumblr exclusivamente para soportar las imagenes usadas por el Blog.

Poco a poco ire resubiendo las imagenes de las entreadas más antiguas, hasta lograr restituir buena parte de ellas.



[Reseña] Yoshimi Battles the Pink Robots (The Flaming Lips)






RESEÑAS



Llegué a esta album porque en la web de RATE YOUR MUSIC, tenemos un juego donde un rymer (así se le llama a los usuarios de esa pagina), sugiere un album y tu debes escucharlo y posteriormente, redactar una reseña sobre el mismo. Conocía a esta banda de nombre, porque la gente de Nirvana la mencionaban en sus entrevistas, pero la verdad nunca le psue mucha atención a la misma.





Yoshimi Battles the Pink Robots
The Flaming Lips
2002


Link con la reseña original

Nací a la música en 1987, pero fue en la década del 90 que me desarrollé como oyente de la música (Rock, Metal, Punk, Pop, etc…). Lo primero que debo decir es que yo disfruté plenamente la década del 90, desde el comienzo, y el Grunge (y por extensión, la música “alternativa” que surgió en la misma época) desde un primer momento me gustó, y nunca ha cambiado ese amor. Esta banda no es grunge, pero si recuerdo, que los músicos de las diversas bandas Grunge del momento la mencionaban mucho, pero por extraño que parezca, jamás le puse atención a la misma.

Leí sucintamente su bio, y encontré que pasó de ser una banda Indie Rock, a una banda Mainstream Rock, estas metamorfosis casi nunca arrojan el mejor resultado, pero dado que no tengo punto de referencia, con sus primeros albums (pues jamás los escuché), centrare mi reseña en este único álbum. Esto puede resultar un ejercicio interesante: descubrir una banda veterana con unos de sus últimos albums. Así que ese, y ningún otro, es el espíritu que mueve esta reseña. Además, me dio mucho morbo el saber que su nombre viene de un “sueño húmedo” que tuvo el líder de la banda con la mismísima y sagrada Virgen María, y que sus primeros instrumentos fueron robados a una iglesia (!!!).

Lo primero que noté, es que esta banda tiene mucho savoir-faire, sabe muy bien donde colocar la nota exacta, para disparar algún resorte emocional en nuestro cerebro, eso solo lo da la experiencia; y para una banda que para el momento de grabar este álbum tenía casi 20 años como banda y una docena de trabajos musicales, no es difícil de imaginar.

Esto es Pop, empecemos por aquí.

Pero The Beatles, también era Pop y… No tengo complejo alguno en degustar y disfrutar material como este, y es que un buen álbum Pop, debe ser necesariamente emotivo, melancólico, multiambiental, pluricultural y sobretodo debe ser muy sincero y directo. ¿Pero existe espacio para la sencillez en una banda tan compleja y experimental como esta?... Pues eso es lo mágico: si la hay. De no haber leído su bio, y conocer por todo el proceso que pasó esta banda hasta llegar hasta aquí, ni hubiese pensado que había tanta complejidad, pero el resultado final es muy Easy Listening (con el perdón de los artistas que merecen esta etiqueta).

Esta vez no desglosare track a track, pues considero que es una gran “opereta” donde todos los temas forman parte de uno mismo. Sinceramente, si por alguna razón, algún día ha alguien se le ocurriese crear la etiqueta musical de “Progressive-Pop”, este álbum estaría entre los cinco primeros de todos los tiempos. La orquestación es de una banda (se que es un lugar común), altamente profesional.

Es un álbum delicioso, el álbum ideal para estudiar, para limpiar la habitación el domingo por la mañana. Las letras son lo suficientemente profundas como para que te quedes pensando por días-semanas: "¿Te das cuenta de que tienes el más hermoso de los rostros/Te das cuenta que la felicidad te hace llorar /¿Te das cuenta que todas las personas que amas algún día morirán? / En vez de decir todos tus adioses / haz que lo sepan/ ¿Te das cuenta que la vida va deprisa / y que cuesta conseguir que lo bueno dure? / ¿Te das cuenta de que el sol no se pone / y que tan sólo es una ilusión creada por la tierra al girar?"
. Y es verdad, piensas en tus seres queridos, en tu chica (o futura chica), en tu perro, en tu árbol frutal favorito que algún día dejara de dar frutos, piensas en la paz en la que vives… realmente, es una música para llorar, pero hacerlo con felicidad (que extraña sensación).

Lo curioso es que todas las letras giran en torno a una puñetera chica de nombre “Yoshimi”, que lucha contra un robot. Algunos rumores indican que “Yoshimi” fue una amiga japonesa del grupo que murió. ¿Es el Robot, una analogía ha alguna enfermedad, o vicio…?. Es inevitable que se te arrugué el corazón, tanto con la historia en si misma, como con la orquestación que la acompaña, es una sensación muy “oriental”, es una sensación, agridulce o dulce y salado, mezcla de tristeza y felicidad… en este momento, me ha tocado en algún sitio este álbum.

“Yoshimi” pierde la guerra contra el Robot, pese haber ganado todas las batallas… (esto me toca muy en lo personal…).

Luego de leer la bio, y luego de escuchar este maravilloso álbum, pensé que… (si, ya se que es ridículo hacer otra comparación con los hartos mencionados y saturados mediaticamente The Beatles, pero me vino a la cabeza esta comparación), por esa hambre de experimentación musical, que presenta esta buena banda de Oklahoma, en ese sentido, sin duda pueden ser los The Beatles de estas ultimas décadas.

Es un álbum que se escucha fácil y de un solo tiron (juro que desde las 7:00am hasta este momento, 12:00pm, no ha dejado de sonar en mi Winamp). Por cierto que la voz es ideal para este tipo de canciones (muy á la Neil Young, Bart Davenport, e incluso en algunos momentos también Beck). Hay millones de influencias musicales en este álbum, pero mi cerebro solo procesó: Motorpsycho, Manic Street Preachers… (incluso, no se si me volví loco, pero hasta de: Travis). Hay influencias directas del Pop de los 60s, 70s, 80s y 90s, hasta influencias Rhythm & Blues, del Rock Progresivo...!!!

La producción de un álbum tan fundamental, debe ser de un ingeniero/productor de vanguardia, y Dave Fridmann lo es, una persona que ha producido albums de bandas tan importantes como: Café Tacvba, Mogwai, Mercury Rev, bandas todas muy difíciles de producir por la cantidad inmensa de elementos que vierten en su licuadora particular. Esto es la vanguardia, la vieja vanguardia musical (aunque suene contradictorio).

Este es el tipo de álbum que debes regalar a alguien que ames de verdad, y yo amo ha alguien, y lo primero que hare al bajar del avión, será obsequiarle este CD.

¿Falta algo por decir?

Bueno, que tuve suerte al toparme con este álbum (recomendado por el rymer DTJesus). The Flaming Lips ha ganado un seguidor.




PD: Confesare porque solo le di 4.5: el primer track es casi un plagio a Cat Stevens (!!!), eso si, un tema bellísimo.





Metal Jøsue



sábado, 14 de abril de 2012

Argentinan New Wave of the Thrash-Metal: Tungsteno






Esta banda me tomó por sorpresa. Hace mucho subí al blog un track suyo alojado en YouTube, porque la letra era (y es) un himno al Thrash, en la cual se hace mención a las principales bandas del sub-genero; luego hice el comentario en el foro argentino Under Metal Forum, donde hago vida desde hace unos 3 años, y ahí había un forista que daba la casualidad que conocía a la banda, Pablo Hermetica; fue así como llegué hasta Gabo Tungsteno (Gabriel García), cantante de la banda, con quien he establecido una amistad de thrasher a thrasher (risas).

Pero mejor conozcamos a esta buena y fresca banda de lo que yo llamo: Neothrash.


BIO

La historia de Tungsteno comienza en el 2006 cuando Pablo (Bateria) y Maxi (Guitarra) deciden formar un grupo de música para pasar el tiempo y entretenerse, la banda se inicia como un proyecto de thrash progresivo con influencias de Watchtower, Annihilator , Mekong Delta , Coroner, etc. El grupo toma unos cuantos meses ensayando, componiendo sus primeros temas y con constantes cambios de formación en sus comienzos.

En Noviembre del 2006 ingresa Gabo como vocalista y rápidamente se suceden las primeras presentaciones en vivo, en marzo del 2007 la banda toma la primer formación definitiva con Gastón como bajista, así dan un giro estilístico volcándose totalmente hacia un thrash más directo y netamente riffero mas emparentado con Exodus, Overkill, Artillery, Destruction, etc…

A finales del 2007 logran editar su primer demo “Te-Thrash”. Gracias a la gran repercusión y buena aceptación de ese material, la banda comienza a realizar varias fechas por toda capital federal, el Gran Buenos Aires y también tienen oportunidad de viajar en distintas ocasiones a La Plata, Chaco, Mendoza y Santa Fe (Aun que la fecha se suspende a último momento), logran grabar y editar un segundo demo titulado “Realidad o Ebriedad” en septiembre del 2008, el cual es todavía más rápido y vicioso que el anterior.

A principios del 2009 y ya con vistas a grabar el primer disco, Pablo se aleja del grupo y es reemplazado temporalmente por Tony Reinoso en la batería; con esa formación debutan en vivo el 20 de febrero en Mar Del Plata y tocan en varias fechas más, incluyendo el debut internacional del grupo el 18 de Abril en Asunción, Paraguay. En Mayo se une al grupo Mariano Lesta como 2do guitarrista, y completa la formación Marcos Gianfransesco como baterista definitivo.

Durante el 2010 la banda se dedica a la grabación y producción de su álbum debut pero de forma interrumpida ya que son invitados a varias fechas en Speed King, en CBGB, en Versus de Lomas de Zamora y participan como acto telonero en la primer visita de Overkill a la Argentina en el Teatro Flores así como también de la primera edición del importantísimo festival Buenos Aires Extreme Fest junto a otras 11 bandas. Tungsteno cierra el año con una gira por Colombia, en la cual tocaron junto a Tankard en el Teatro Metro de Bogotá además de otras 3 presentaciones por el resto del país.

En 2011y luego de varios retrasos editan el ansiado disco debut “Inminente Aniquilación” bajo el sello Jedbangers Records, y telonean a D.R.I. en el Teatro Colegiales, luego de eso la banda comienza la gira de presentación del nuevo disco en Asbury el 19 de Noviembre.

Durante estos 5 años de existencia la banda ha compartido escenario con infinidad de agrupaciones, algunas de ellas siendo Overkill (EEUU), Tankard (Alemania), Violator (Brasil), Necropsya (Perú), Lethal, Metalepsia, Criptofonia, Devastación, The Force (Paraguay), Exocet, Dhak, Exterminio, Carneross, Birror, Gatos Sucios, Eternal Grave, Serpentor, Larry Zavala, Exsanguination Throne (Republica Dominicana), Prion, Zoofilia, Tempestor, Terminal War (Colombia), Victimized (Colombia), Vapuleador y varios más. El grupo también ha aparecido en varios compilados como el Thrash Slash Volumen 1, el Compilado Legion Thrasher editado por Overflesh Records (únicamente en formato casette), Latinoamérica Thrashing The World, el compilado hecho por la revista Pandemonium Zine, mas una participación en un Split con la banda peruana RIP titulado Escuadrón de Muerte producido en colaboración por los sellos Total Desaster y .Rostrum Metralla. Los lectores de la revista Jedbangers eligieron a Tungsteno en la encuesta anual de dicha revista como la banda revelación nacional del 2009, y como una de las mejores bandas del 2010.



Les dejo un video que ya había subido hace tiempo al Blog, es del tema "Escuadrón del Thrash":




Para mayor información sobre la banda:

http://www.tungstenothrash.com.ar

http://www.facebook.com/pages/Tungsteno/153426644668112


Sello discografico:

http://www.jedbangers.com.ar/web


Para contratar a la banda:

jedbangers@gmail.com


El correo directo de la banda:

tungsteno_thrash@hotmail.com





PROXIMAMENTE

ENTREVISTA EXCLUSIVA CON ESTA AGRUPACIÓN


viernes, 13 de abril de 2012

[Reseña] Vîrstele pămîntului (Negură Bunget)



RESEÑAS



Este es uno de los albums que ha causado mayor excitación en los ultimos años en este servidor, y la mejor manera de tributar el mismo, fue lanzandome una de mis mejores reseñas.





Vîrstele pămîntului
Negură Bunget
2010


Link con la reseña original

Lo primero que debo decir es que soy muy exigente a la hora de otorgar 5.0 a un álbum (este es apenas el álbum cuarenta y dos que le otorgo la más alta calificación. Mis Calificaciones 5.0 ★★★★★). Y las veces que lo he hecho, no he dudado, esta vez no fue la excepción, pero siempre me ha gustado explayarme en explicaciones, a la hora de argumentar ¿Por qué carajo le doy tan alta ponderación a un álbum?, por ese motivo, suelo tardarme un tiempo en subir las reseñas. Así que a continuación mi critica/reseña (explicación):

Este álbum presentaba dos grandes retos, a saber: 1) Sobreponerse a la descomposición de la casi totalidad de la banda (solo el baterista original, Gabriel Mafa “Negru”, permanece en la banda), y 2) Superar dos álbumes fundamentales en la historia moderna del Black-Metal: “'n crugu bradului” del 2002 y “OM” del 2006.

La única manera de lograr superar esos dos grandes retos, era proponer algo nuevo, no tenían otra opción, tenían prohibido repetirse. Y lograron, en efecto, reinventarse. A mi me ha parecido una delicia, pero algo mas que una delicia, quizás un nuevo sendero para el Folk/Black.

Negură Bunget significa "oscuro bosque en tinieblas" en rumano arcaico; y es que en este álbum han logrado el imposible de sincronizar de manera magistral, la poesía contenida en sus letras, los sonidos Black y Folklóricos rumanos con el espíritu de la Madre Tierra como pocos artistas en la historia de la Música han logrado. La banda ha indicado en declaraciones a la prensa lo siguiente sobre este álbum: “Vîrstele Pamîntului, es un álbum acerca de acoger tu destino, sobre escoger y asumir conscientemente una forma de vida. La tierra es de donde vinimos y a donde vamos, la única por encima y más allá de nosotros. Entender y respetar es entendernos a nosotros mismos, tu propósito y destino. Vîrstele Pamîntului, es un álbum sobre lugares de la tierra y lugares del espíritu, sobre límites que trascienden los mundos”.

Por cierto que esas flautas me recordaron horror el folk andino, celestial. El álbum es más Ambient que Atmospheric, más Progressive que Technical, es un desarrollo inspiradísimo desde el principio, los temas están interconectados entre si, de una manera algo mágica (¿Dónde leí o escuché esto?), pero eso si, distinto a los que dicen que es menos Black, yo si creo que pese a toda la brutal experimentación sigue siendo Black, pero claro, un Black nuevo.

El primer tema del álbum, es el intro deseado por miles de bandas, “Pamint”, un tema que con total paciencia, desgrana, resume lo que vas a encontrar en todo el álbum. La segunda canción (debo decir joya), “Dacia Hiperboreana”, es ya la rendición total ante esta banda, es la guerra ganada sin tomar prisioneros, solo somos unos zombies esclavizados por esta música (¿del Infierno?), ya en este momento sabes que debes descolgar el teléfono, apagar el celular, y cerrar la puerta de la habitación, porque debes llegar al final del álbum. “Umbra” comienza con unos sonidos “tribales” rumanos con los cuernos esos que ahora han incorporado, y que sinceramente lo único que pude pensar es que así debe ser el momento del Juicio Final, cuando el Tribunal de Dioses, se presente ante uno para juzgarnos: admito que ya se que no saldré victorioso en ese juicio, pero esta canción solo viene a recordármelo (jeje). El cuarto tema, aparece justo para patearle la cara al que piensa que este no va ser un álbum Black, “Ochiul Inimii”, es un track que nos recuerda la precisión de los temas del álbum “OM”, un tema sin duda con mucha fuerza. “Chei de Rouã”, nos devuelve al Negură Bunget del álbum “'n crugu bradului”, pero al igual que el cuarto tema, sin sonar a desubicado, sino que todo forma parte de un plan mayor. El sexto track “Tara de Dincolo de Negurã ” es un tema épico, pero agresivísimo al mismo tiempo, que reclama la victoria sobre nosotros, sus fieles súbditos; ahora se lo que es ser conquistado por Atila... “Jar” y “ Arborele Lumii ”, son tracks necesarios en medio de esta batalla, por controlar nuestro espíritu, es un break para darnos algo de respiro pero inmediatamente, volvernos a destruir!. El track final, “ Întoarcerea Amurgului ”, es el reclamo de Negură Bunget de su victoria sobre nosotros, el armisticio final, la coronación de Napoleón, la rendición tras la Batalla de Carabobo, la subyugación de nuestra moral y espíritu, el Ave Cesar! de Negură Bunget, GRANDE! GRANDE! GRANDE!

Ave Caesar, morituri te saludant!!!

Al final, sientes que has padecido toda la gama de sensaciones humanas: miedo, fortaleza, alegría, tristeza, odio, amor, vértigo, incertidumbre, nerviosismo, etc… el álbum te controla por completo, eres reo de él, y te lleva a donde le da la real gana. Quedas con sed, con la boca seca. Si este álbum fue diseñado para un fin ulterior, estoy convencido, que en estas ultimas horas de la humanidad (el profético 2012 nos tiene sentenciado ya), lograra su cometido.

Como leí en otra reseña: “Negură Bunget es una banda que no navega con la corriente, ellos mismos han marcado su propio ritmo, y los resultados son… bueno eso lo dejo mejor para que cada quien lo piense

El gran valor de este álbum nuevo de Negură Bunget, es que han logrado algo que yo siempre me la paso cuestionándole a otros que no logran: pese a toda la experimentación, pese a todos los “riesgos” musicales, pese al cocktail muchas veces contradictorio que pueden estar vertiendo: todo lo hacen de una manera muy natural, nada se siente forzado, no es simplemente agarrar una flauta, unos tambores y ponerle bajo y guitarra eléctrica con un cantante griton, no no no, es hacerlo todo de una manera que resulte incluso como que toda la vida el folklore rumano se ha hecho con instrumentos eléctricos y cantantes gritones, y viceversa, como si toda la vida el Black se ha hecho con esos instrumentos folklóricos. Rechazó firmemente los discos donde se intenta mezclar muchas cosas, solo por mezclarlas, sin un mínimo de coherencia, mis oídos rechazan experimentos forzados, que terminan siendo más bien kitsch o chimbo, por usar un termino venezolano, o sea, algo anti-natura.

Mi conclusión es particularmente arriesgada, pero me importa un comino, jugarme mi respeto esta vez: este álbum al igual que lo fue el “The Garden of Unearthly Delights” de Cathedral (Post Doom-Metal) en su momento, es el primero de una nueva corriente del propio Black, que solo nos limitaremos a señalar como: Post Black-Metal, porque simplemente están fuera de toda categoría, aun manteniéndose dentro de las estructuras de su genero madre.

Inexplicablemente, este álbum hasta los momentos, ha recibido una fría acogida ¿será que las joyas solo pueden ser percibidas mucho tiempo después? ¿Fue lo mismo que sucedió con los primeros álbums de Metallica? ¿Recuerdan cuando le negaron el American Music Awards y el Grammy Awards al “Master of Puppets” de Metallica? ¿Por qué yo caí en shock cuando en 1987, escuché por vez primera el “Master of Puppets” de Metallica, y otras personas en ese momento, no?... No viví lo que sucedió en su momento con el “The Dark Side of the Moon” de Pink Floyd, pero no me extrañaría que alguien en esa época lo haya recibido con frialdad, y siempre unos pocos lo apreciaron en su justa dimensión. Espero que el reconocimiento de esta joya llegara algún día, que oídos menos dogmatizados (“menos negrura”… por favor!), aprecien lo que yo, y unos pocos hemos logrado escuchar y apreciar hoy.

Negură Bunget no solo se reinventó así misma, reinventó el Black-Metal…

Quiero concluir mi reseña con lo que ha expresado el rymer Thanntos: “Beautiful album”, es un álbum hermoso!




PD: Las pocas reservas de confianza que tenía en la humanidad, se me han debilitado al mínimo, al ver que este álbum, un 5.0 en toda regla, a penas llega al 3.5…(a pesar de haber comenzado en el 4to puesto del Top2010 con 4.0). Puede el profético 2012, tomar con placer nuestras almas, se hará justicia!



Metal Jøsue



PD: El comentario final, fue motivado al pobre rating que recibió este album en la web de RATE YOUR MUSIC, una web cuya comunidad pocas veces se equivoca la verdad. Solo aspiro y espero que el tiempo le de el justo lugar a esta joya.

http://rateyourmusic.com/release/album/negura_bunget/virstele_pamintului/

jueves, 12 de abril de 2012

Entrevista: Stranger










Hicimos esta entrevista el día Domingo 1 de abril de 2012. Utilizamos para ello el chat del propio Facebook (no un medio muy bueno, en realidad)



El Artista

José: ¿Cuál fue el primer disco de Rock que te impresionó, que te hizo pensar que esto era lo tuyo, que cambió tu vida?.

Emii Kurday: Con el “Fear of the Dark” de Iron Maiden.



José: ¿Cuál es el álbum que más te gusta, el que le ha dado un nuevo significado a tu vida?.

Emii Kurday: Uff tengo muchos discos favoritos no sabría decirte con exactitud cual es el que más me gusta o cual cambio mi vida pero entre mis favoritos están Skid Row “Skid Row”, Iron Maiden “Somewhere in Time”, Vixen “Vixen”, Whitesnake “1987”, Trouble, esos serian dentro del estilo del Rock. Del Rock las bandas que mas me llamaron la atención fueron Whitesnake y Skid Row.


José: ¿Cual fue el primer concierto al que asiste? (no tiene que ser un gran concierto, solo el primero).

Emii Kurday: Asistí a muchos recitales que hacían las bandas locales en mi ciudad, pero el primer recital grande que fui fue el año pasado a Iron Maiden, fue la primera vez que viaje para ver un recital! Después no pude parar de viajar para ver mis bandas favoritas.

José: Además, de tu voz ¿Sabes tocar algún instrumento? ¿Cual te gusta interpretar?.

Emii Kurday: Si el instrumento que mas me gusta es el piano desde chica, pero por un par de razones todavía no pude llegar a comprarme el instrumento, pero como siempre estoy rodeada de músicos siempre les pido que me enseñen lo que saben, se lo básico en batería, guitarra y bajo, me apasiona saber siempre de todo un poco, cada uno de ellos pueden llegar a expresar todo lo que las letras a veces no llenan.

José: Fuera del ámbito de la Música ¿Tienes alguna otra actividad artística que debamos conocer? ¿Escribes, pintas…?.

Emii Kurday: En este momento estoy estudiando diseño gráfico. Me gusta mucho el tema de la fotografía profesional y de sus retoques, creo que me tiro mas para ese lado.

José: Hablemos de la escena argentina ¿Como consideras que es la situación actual del Rock y Metal argentino? ¿Que bandas jóvenes nos recomiendas?.

Emii Kurday: Me parece que hay una revaloración del rock de la vieja escuela, y gracias a INTERNET es mas fácil conocer bandas emergentes, con respecto a la movida Hard recomiendo mucho escuchar a los chicos de Watchmen y Gunner, veo también que hay muchas bandas que están trabajando a un nivel realmente admirable y merecen ser escuchadas! No nombro a todas, porque seria una lista muy larga.

José: Nómbrame un álbum argentino (de Rock o Metal) que tu consideres que todo latinoamericano debe tener.

Emii Kurday: Bueno discos clásicos de rock! recomiendo todos los de Riff especialmente ruedas de metal.

José: ¿Cuál es el(los) Género(s) musical(es) que más te gusta? ¿Cuáles los que más te repugnan?.

Emii Kurday: En cuanto a géneros musicales soy muy abierta desde el jazz, blues, rock progresivo, heavy entre otros géneros. No me gusta la música vacía, nociva, que incita a la delincuencia, o a la agresión, cuyo contenido no es más que apologías, y cuestiones retrogradas para el crecimiento de una persona o sociedad.

José: ¿Qué es lo más importante que te ha enseñado la Música?.

Emii Kurday: La música me enseño muchas cosas sobre todo a encontrarme a mi misma, a luchar por lo que a uno le llena por completo y le gusta, y lo mejor de todo son los lazos de amistad que genera, no importa la distancia tengo amigos en muchas ciudades con los que compartimos muchas experiencias o charlas juntos y es algo muy lindo.





La Banda

José: ¿Porque una banda de Hard Rock? ¿Porque el nombre de Stranger?.

Emii Kurday: Especialmente porque todos congeniamos con este genero, éramos un grupo de amigos amantes del Hard-Rock, y bueno decidimos hacerlo, los integrantes de la primera formación tenían bandas diferentes pero nos gustaba mucho este estilo así que decidimos emprender este proyecto, y de a poco nos fuimos poniendo mas metas, el demo, el disco, el video etc.

Stranger se basa en la letra de la canción, tiene que ver con todo lo que hacemos extraño a nosotros a nuestras vidas, todo lo que nos hace mal o es nocivo inspira una crisis, una crisis lleva a un cambio en nosotros y en nuestra relación con nuestro entorno, Stranger habla de eso, todo lo que no me ayuda a crecer se vuelve un "extraño" para mi ese es el concepto q usamos para definirnos, por que mas allá de que amamos el Hard-Rock como estilo musical, tampoco queremos encasillarnos líricamente, nos encanta profundizar siempre en las letras y significados a transmitir.

José: ¿Cuantos discos tienen publicado (Singles, EP´s, albumes...)?.

Emii Kurday: Tenemos un primer EP el cual contiene 4 canciones las cuales están en nuestro primer disco titulado Stranger remasterizadas y mejoradas acompañado de 5 canciones mas, y ahora estamos por empezar a grabar lo que seria nuestro segundo disco. También tenemos un tema el cual grabamos para un concurso tributo a Dio, y lo pueden encontrar en nuestro Facebook y pronto en la pagina de dontpaymusic.com.

José: ¿Me podrías detallar el nombre y año de lanzamiento de ese EP y álbum? ¿Ambos fueron publicados, el años pasado?.

Emii Kurday: No, no el EP es del 2010 y el disco es del 2012.

José: ¿como se llama el EP?.

Emii Kurday: El EP es homónimo, es como un resumen de lo que iba a ser el disco ya que son las mismas canciones, el disco es una ampliación del EP.

José: ¿Quien diseñó la tapa (portada) del album Stranger? Me gustó mucho su diseño artístico.

Emii Kurday: Los dibujos y diseño fue de un amigo que estudia artes visuales, llamado Juan Pablo Miño aprovecho para hacerle publicidad ya que sus dibujos y obras son excelentes y pudo interpretar muy bien el concepto de "extraño" que queríamos para el disco! Las fotos y edición de las mismas fueron hechas por Mariel kuschel.


José: Háblanos de las influencias musicales directas, que tiene la Banda

Emii Kurday: Bueno en la banda somos bastante abiertos a la hora de escuchar música, aunque lo que más nos empujó siempre fue el Rock en sus distintas ramas y directamente, a la banda la influenciaron mucho: Whitesnake, Dokken, Skid Row, Vixen, Van Halen, Kiss, y muchas de las bandas de los 80's, al menos en lo que se puede escuchar ahora. Iremos plasmando muchas más influencias, en próximas composiciones donde dejaremos ver otras facetas de nosotros, ese es el plan.



José: ¿Emii, tu siempre has sido la cantante de Stranger, o antes hubo otra cantante?

Emii Kurday: No, siempre fui yo la cantante.

José: ¿Les han propuesto venir a Venezuela (o a otro país) a interpretar su repertorio?.

Emii Kurday: Nos encantaría ir a Venezuela pero todavía no conocemos mucha gente de allá iríamos sin duda así podemos difundir por esos lados lo que hacemos, y si nos han propuesto para ir a Colombia, todavía no se confirma pero esperemos se de, esa oportunidad, ya que tenemos muchos seguidores allí.

José: Cuales son los planes inmediatos que tiene la banda ¿tours, conciertos, grabaciones...?.

Emii Kurday: Por ahora seguir promocionando el disco presentarlo en distintas ciudades y mientras tanto ir componiendo material nuevo, para nunca parar.


José: Envíanos un Saludito a Venezuela y a mis lectores.

Emii Kurday: Un saludo para vos José gracias por la entrevista y por la difusión! Un saludo enorme a todos en Venezuela! Y esperamos poder hacer una fecha en su ciudad muy pronto! Bueno quería agradecerle muy especialmente a Priscila Byrnes, una excelente cantante! por recomendarme el blog, y por la buena onda. Recomiendo a todos que escuchen su trabajo.

Saludos Rock On!.




Test Rápido

Nacionalidad: Argentina.
Ciudad de Nacimiento: Tucumán.
Ciudad Actual: Misiones.
Estado Civil: De novia.
Religión: No tengo.
Color favorito: Rojo y Negro.
Flor: Jazmín.
Auto favorito: Chevrolet Camaro.
Comida favorita: Lasagna.
Bebida favorita: Cerveza.
Libro favorito: El Túnel” de Ernesto Sabato.
Película favorita: Miro demasiadas películas, no tengo una favorita en particular.
Perfume favorito: Flower de Kenzo.
Estilo de vestir favorito: Lo que tenga en el placard jaja, nah como toda mujer soy amante de la ropa depende el día ropa de cuero, remeras de bandas, tachas, jeanes rotos, botas, vestidos etc etc…
Artista(s) / Banda( s ) favorita( s ): Sebastian bach, Janet Gardner, Whitesnake, Dio, Tesla, Judas, Pink Floyd, Megadeth, Richie Sambora, Dokken, Doro, Kiss, Scorpions entre otros!.
Instrumento musical favorito: El piano y la guitarra.
¿Cuál o cómo, sería tu velada especial?: No se con buena música, birras de por medio y algo interesante de que hablar jajaja.
Inclinación sexual: Heterosexual.
¿Cuáles son tus lugares favoritos para vacacionar?: Un lugar con poca gente tranquilo con una linda playa! sería genial una isla.
¿Qué es lo que más te molesta?: La mentira, la hipocresía y la mala onda.




Les dejo el video clip oficial del tema cantado en español "Buscando en las Sombras":




Leer: Discografía: Stranger

Leer: Buscando la frescura del Hard-Rock actual: Stranger




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